詹姆斯·霍纳：我心勇敢，传奇永恒

通常情况下，提起电影配乐，我第一个想到的，往往不是最爱的埃尼奥·莫里康内，也不是奥斯卡史上的最大赢家约翰·威廉姆斯，而是已经魂归天堂的詹姆斯·霍纳，因为后者才是我与电影原声音乐的人生初见。

1997年，詹姆斯·卡梅隆的爱情史诗片《泰坦尼克号》（Titanic）在全球上映，成为我读高中时那个家乡小城多少年来最为壮观的观影记忆，也让我对电影配乐有了最初的认识；而一年后前往北京读大学的我，先后在学校图书馆地下室的观影厅里经历了《秋日传奇》（Legends of the Fall）和《勇敢的心》（Braveheart）两部作品的洗礼，其荡气回肠的旋律也成为大学时代最涤荡和温暖我心灵的乐曲。

四年之后，在我离开学校赶赴人生第一个职场的最初两年中，曾在某个岁末收到过一张自刻的唱片作为新年礼物，简陋的唱片封套上有人用娟秀的钢笔写着“Legends of the Fall，To Bookbug”的字样，只因为送礼物的她曾问过我最喜欢却又买不到的CD是哪张……再往后的几年，DVD收藏的黄金时代里，在碟店里捎带手淘些最爱的电影原声也成了生活中不可或缺的画面，而这最早收入囊中的三张电影原声，正好都来自詹姆斯·霍纳之手。

詹姆斯·霍纳在电影配乐中对苏格兰风笛的偏爱及运用，会让很多人都以为他是土生土长的英国人，然而他其实出生于洛杉矶，只是童年时跟随父母在伦敦居住过，并从小经受过英国皇家音乐学院的严格训练。成年后回到加州，先后在南加州大学（USC）和加州大学洛杉矶分校（UCLA）取得硕士和博士学位，算起来也是一位学院派作曲家。

与前辈老师约翰·威廉姆斯相仿，詹姆斯·霍纳的首部独立完成的电影配乐作品也是1979年的一部B级片小制作《红衣女郎》（The Lady in Red），然而早年的他一直被认为是在对各种大师的模仿中成长的，就好像他晚近的很多作品也常被看做是对自己的模仿和重复一样。这些模仿，既包括对古典音乐大师的沿袭，也包括对前辈配乐大师约翰·威廉姆斯和杰瑞·高史密斯在交响乐与电影完美结合等风格上的学习，而后者在1982年引荐他操刀完成的“星际迷航”系列电影《星际迷航2：可汗怒吼》(Star Trek II: The Wrath of Khan)，也为他在好莱坞开辟了一条属于自己的路。

正如塞尔吉·莱昂内之于埃尼奥·莫里康内、斯蒂夫·斯皮尔伯格之于约翰·威廉姆斯一样，1986年开始，与詹姆斯·卡梅隆的合作，成为詹姆斯·霍纳成功的起点。这年他为卡梅隆的科幻电影《异形2》（Aliens）完成的配乐，让他在次年的奥斯卡颁奖礼上收获了自己的第一个提名，只是最后输给了败给法国导演贝特朗·塔韦尼耶的作品《夜未央》（Round Midnight），而那年同获提名却最终落败的人里，还有第二次获得奥斯卡提名的莫里康内。

同年，霍纳为动画电影《美国鼠谭》（An American Tai）谱写的主题歌《Somewhere Out There》也拿下了奥斯卡最佳原创歌曲的提名，尽管最终输给了《壮志凌云》（Top Gun）中Berlin演唱的经典主题歌Take My Breath Away，却在之后勇夺最佳歌曲和最佳电影插曲两项格莱美大奖，一曲成名。

进入90年代之后，霍纳彻底迎来自己的黄金十年。

先是1989年的励志片《梦幻之地》（Field of Dreams）为他赢得了第二次奥斯卡提名（第三个），之后1994年的《秋日传奇》成为霍纳不可超越的巅峰，在很多影迷心中，没有霍纳的配乐，影片本身似乎都要逊色一大半，而那曲宛转悠扬的《The Ludlows》甚至成了后来婚礼音乐、电视专题等一些场合需要煽情元素时的标配了。

1995年霍纳分别为梅尔·吉布森的《勇敢的心》和朗·霍华德的《阿波罗13号》（Apollo 13）完成的配乐在次年的奥斯卡颁奖礼上同获最佳原创配乐提名，只是后来与约翰·威廉姆斯一起输给了意大利经典电影《邮差》（The Postman），但这丝毫不影响《For the Love of a Princess》、《Freedom》这样的曲子在我心中的位置，每次听到熟悉旋律的响起，苏菲玛索饰演的美丽公主一角便随之浮现，那种少年时类似一见钟情般惊为天人的视觉和听觉冲击，已成为永恒的视听记忆。

同样随着心灵归属永恒的，还有1997年詹姆斯·卡梅隆的《泰坦尼克号》，也是霍纳唯一一次拿下小金人的作品，而且一下两座（最佳原创配乐和最佳原创歌曲）。在片中霍纳延续了《秋日传奇》、《勇敢的心》以来的苏格兰风笛和凯尔特元素，将忧伤和浪漫、恢弘与婉转完美的结合在一起，其创作的主题歌《My Heart Will Go On》更是在席琳·迪翁极富穿透力的嗓音演绎之下，成为大街小巷妇孺传唱的经典名作。其后发行的《泰坦尼克号》电影原声带在Billboard唱片销量排行榜上取得了史无前例的连续16周排名第一的成绩，这创造了电影原声音乐连续周销量排名第一的新记录，同时也是历史上销量最大的器乐演奏的电影原声音乐，至今无人超越。

2000年以后，尽管霍纳创作力与90年代不可同日而语，但仍不乏佳作，并先后凭借2001年的《美丽心灵》（A Beautiful Mind）、2003年的《尘雾家园》（House of Sand and Fog）和2009年的《阿凡达》（Avatar）三获奥斯卡提名，却再也不曾获奖。

2015年，美国当地时间6月21日9点30分，从小有着飞行梦并一直身体力行的詹姆斯·霍纳驾驶私人飞机时不幸坠机身亡，享年61 岁。其为卡梅隆的《阿凡达2》创作的原声音乐尚未完成，也就此成为天堂绝唱。然而斯人已逝，音乐永恒，霍纳在电影配乐中对苏格兰风笛的偏爱、对凯尔特音乐的钟情，对人声唱和的娴熟运用，成为他标志性的风格，而他黄金十年完成的《秋日传奇》、《勇敢的心》、《泰坦尼克号》等经典，既是带领我敲开电影配乐大门的作品，也是留给影迷、乐迷最好的纪念。

正所谓：我心勇敢，传奇永恒。

My heart is brave,

Legends will go on.

最后附上我心中最好的詹姆斯·霍纳电影配乐十佳

1、The Ludlows——秋日传奇

2、For the Love of a Princess——勇敢的心

3、Hymn to the Sea——泰坦尼克号

4、A Kaleidoscope of Mathematics——美丽心灵

5、Jake's First Flight——阿凡达

6、Leaving For the Country——狼图腾

7、The Train Ride to a New Home——穿条纹睡衣的男孩

8、My Family is My Life——佐罗传奇

9、Closing Credits——光荣

10、Main Title——阿波罗13号